viernes, 19 de febrero de 2010



Por primera vez y en el Museo de Bellas Artes de Sevilla, se expone y analiza la obra de Bartolomé Esteban Murillo (1617-1682), relativa a sus primeros años.
La exposición contempla las obras realizadas durante los casi primeros veinte años del pintor sevillano, a traves de 40 pinturas seleccionadas entre Museos y colecciones privadas de todo el mundo.
Es la primera vez que se celebra en Sevilla una exposición sobre Murillo del alcance de lo que se expone desde el dia 20 del mes de febrero de 2010 hasta el 30 de mayo del mismo año, siendo sus horarios el del normal del Museo.
Estas obras de juventud, aun sin contar con la popularidad y estimación de su obra de madurez, ya muestran las señales de lo que seria poco despues el Murillo universal.

jueves, 5 de marzo de 2009






Por primera vez en España y hasta el dia 22 de marzo, el Centro de Arte Contemporaneo expone una retrospectiva del artista ingles Tracey Emin, recogiendo las mejores obras del citado artista.

Su salto a la fama llegó en 1997 con la exposición Sensation!.

En sus instalaciones y, sobre todo en sus colchas de aplicación, la autora ha ido remendando los desgaros de su existencia.

Nunca fue malinterpretado su polremico trabajo, porque a pesar de la provocación,muestgra en él su propia vida, su desgarrada existencia.Fuente: Revista Descubrir el Arte.

Fuente: Revista Descubrir el Arte.

lunes, 1 de diciembre de 2008

FERNANDO BELLVER PREMIO NACIONAL DE ARTE GRAFICO 2008

El artista Fernando Bellver (Madrid, 1954) ha sido galardonado con el Premio Nacional de Arte Grafico 2008 por "su coherencia en el campo del arte gráfico desarrollando una obra de enorme originalidad que evoluciona desde el neo-pop al uso híbrido de la fotografía o la radiografía".
El jurado del premio, dotado con 9.000 euros, ha estado presidido por el académico de Bellas Artes Antonio Bonet Correa y compuesto por Eduardo Alaminos, Fernando Castro, José Marín Medina y José Manuel Matilla y por el también académico Juan Bordes, que actuó como secretario.
Fuente: ABC

viernes, 28 de noviembre de 2008

¡1914! LA VANGUARDIA Y LA GRAN GUERRA


Se abre al público la gran exposición de este otoño en el Museo Thyssen y en la Fundación Caja Madrid; una exhaustiva revisión del arte nuevo internacional entre los años 1913 y 1918 con la Primera Guerra Mundial como telón de fondo.

Cuatro años de trabajo han sido necesarios para que el Museo Thyssen-Bornemisza organizara su gran exposición de la temporada dedicada al arte que nació en torno a la Gran Guerra, en la que se exhiben más de doscientas destacadas obras.¡1914!.

La Vanguardia y la Gran Guerra supone la primera ocasión en que se aborda este tema de una forma tan amplia y completa en un proyecto del que ha sido responsable Javier Arnaldo, conservador del museo, que ha contado con importantes préstamos de todo el mundo.Entre los autores encuadrados en las principales corrientes del arte nuevo-expresionismo, cubismo, futurismo, vorticismo y primera abstracción- se encuentran Klee, Kandinsky, Marc, Schiele, Brancusi, Chagall, Nolde, Balla, Goncharova, Boccioni, Léger, Zadkine, Severini, Popova, Grosz, Macke, hasta un total de sesenta y ocho nombres.

Fuentes: El Cultural y otras mas.

SIGLO XIX EN EL PRADO


La mayor ampliación de la historia del Museo del Prado se inaugura con la exposición El siglo XIX en el Prado que permite hacer un repaso por la historia del arte español desde el último cuarto de siglo de vida de Goya hasta Sorolla, pasando por Fortuny, Rosales o Madrazo. Más de un centenar de obras -95 pinturas y 12 esculturas- componen la muestra en la que el público también puede contemplar la exposición de gabinete dedicada a una selección de dibujos de Goya protagonizada por el Toro mariposa. La muestra se puede visitar hasta el 20 de abril de 2008.

Fuente: El Cultural.

CAMILLE CLAUDELL


Desde el 7 de noviembre hasta el 13 de enero de 2007, la sala de exposiciones de la Fundación Mapfre acoge la primera exposición monográfica en España dedicada a Camille Claudel (1864-1943), la escultora legendaria recordada como la alumna y amante de Rodin.
La muestra recorre un centenar de esculturas representativas de su obra, trágica y delicada, reunida gracias a la colaboración de la familia Claudel, y completada con documentos y fotografías originales, entre los que destacan las apasionadas cartas de amor y reproche entre Camille Claudel y Rodin. Tras su paso por Madrid, la muestra se presentará en el Musée Rodin de París, del 15 de abril al 20 de julio de 2008.

Fuente: El Cultural

viernes, 14 de noviembre de 2008

MODERNIDAD AMERICANA


Bajo el patrocinio de BBVA, la Fundació Miró ha reunido mas de un centenar de obras de artistas americanos de los siglos XIX y XX, procedentes de la Corcoran Gallery of Art de Washington. Comienza la exposición con aquellos artistas que fueron influidos por sus contemporaneos franceses de finales del s.XIX e inicios del XX. Un segundo grupo lo compone la pintura paisajista y en el tercero artistas de vanguardia que trabajaron con el lenguaje visual del modernismo internacional. La parte final está dedicada a los artistas afroamericanos. Parte destacada de esta exposición es el apartado dedicado a la fotografia destacando en ella a Alfred Stieglitz.

lunes, 13 de octubre de 2008

VANGUARDIA Y TRADICION en Monserrat

A la salas de la Fundación BBVA, en el Paseo de Recoletos (Madrid) han viajado desde "la montaña de MONSERRAT (Cataluña, España), mas de cien obras que de alguna manera recogen la tradición pictórica moderna de Cataluña (España) en su período de máximo esplendor, con el título de "Obras maestras del Museo de Monserrat en BBVA", de Caravaggio a Picasso, aunque segun recoge la Revista Descubrir el Arte, seria mas justo decir que la linea cronologica va de Ramon Martí Alsina a Salvador Dalí.

Fuente: Revista "Descubrir el Arte"

viernes, 10 de octubre de 2008

EL LEGADO BIZANTINO EN ESPAÑA

Hasta el 16 de Noviembre, la Biblioteca Nacional (Madrid) reune por primera vez los tesoros bibliograficos griegos conservados en España. Se trata de un total de 63 piezas expuestas, fundamentalmente libros, aunque también se exponen objetos de uso domestico, como monedas y grabados. Destaca, especialmente el códice conocido como "Skilitzes Matritensis", que reflejan el poder imperial y los ritos, costumbres y vida cotidiana en Bizancio.

Fuente: La aventura de la Historia.

domingo, 5 de octubre de 2008

DAUMIER: Pintor, escultor, dibujante.


La Fundación Banco Santander, conincidiendo con los doscientos años del nacimiento de Honorè Daumier, dedica toda una retrospectiva al artista frances, con la muestra de ciento treinta obras procedentes todas de la Armand Hammer Fundation de Los Angeles.
Nacido en Marsella, se formó en Paris, despues de ejercer diversos trbajos. Su labor fue gigantesca, dejando una ingente cantidad de litografias y grabados sobre madera. Pero ademas Daumier fue pintor, escultor y un dibujante fuera de lo comun.
Fuente: Revista "Descubrir el Arte"

REMBRANDT EN EL PRADO


A partir del 15 de octubre, el Prado va a tener la ocasión de exhibir una treintena de cuadros del holandes REMBRANDT. Son piezas procedentes de los mejores Museos y colecciones del mundo: Metropolitan de Nueva York, National Gallery de Melbourne, Ermitage de San Petersburgo, National Gallery de Londres, Museum de Jerusalén,.. tambien el Museo del Prado con su única obra: Artemisia. Otras obras proceden de colecciones particulares como la de la Biblioteca Nacional de Madrid.

Todas las obras han sido seleccionadas y destacan entre ella: Sanson y Dalila, El entierro de Cristo, El banquete de Baltasar, La negación de San Pedro, etc.


Fuente: Revista "Descubrir el Arte"

martes, 30 de septiembre de 2008

GUGGENHEIM DE VENECIA

La Colección Guggenheim de Venecia, el templo donde seguir adorando la memoria de Peggy Guggenheim, es uno de los mejores lugares para celebrar exposiciones que reflexionen sobre el arte moderno estadounidense. El Museo acoge ahora una espectacular muestra con los fondos de la Galería Addison de Arte Americano, de la Academia Philips, configurando un recorrido por el arte norteamericano de 1850 a 1950.
Fuente: Descubrir el Arte